Fecha límite de presentación de trabajos: 8/02/2026.
Los trabajos para el concurso deberán presentarse en forma de fotos o visualizaciones digitales en
formato jpg o pdf con una resolución de 300 dpi, a través del formulario en línea:
https://amberif spring 26.exposupport.pl/amberif/award
Deliberaciones del jurado: 17.02.2026
Fecha límite para la presentación de obras para la exposición: 20/03/2026
(Las obras calificadas por el jurado para la exposición se presentarán físicamente en la exposición en forma de objetos terminados o prototipos. Después de la presentación en la Feria AMBERIF, la exposición girará por Polonia y el extranjero).
Anuncio de los ganadores y ceremonia de entrega de premios: 26.03.2026
Organizador del concurso: Gdańsk International Fair Co.,
ul. Żaglowa 11, 80-560 Gdańsk
Comisaria del concurso: Barbara Schmidt
Secretaria del concurso: Monika Szpatowicz
Móvil: +48 695 988 013
Correo electrónico: monika.szpatowicz@amberexpo.pl
La materia siempre ha sido más que un simple material utilitario para los humanos:
se le ha dotado de significados, emociones e historias. Los objetos se han convertido así en
amuletos, talismanes, símbolos de la memoria, puentes entre el
mundo físico y el espiritual. Sin embargo, con el desarrollo de la civilización, nuestras necesidades y expectativas han cambiado,
y la materia ha perdido gradualmente su aura de lo sagrado en favor de las herramientas, la tecnología y la producción.
Hoy, en la era digital, dominada por imágenes, datos y simulaciones,
resurge una pregunta fundamental: ¿qué permite que la materia siga emocionándonos? ¿Que la haga
significativa, única para nosotros? ¿Qué magia se esconde en su interior que le permite resistir lo
virtual y recuperar su significado y encanto?
El ámbar, cuyos orígenes orgánicos, la intensidad de la luz y las inclusiones que esconde lo convierten en
una sustancia suspendida entre el tiempo geológico y la imaginación humana, es
un ejemplo único de materia que ha conservado cierto magnetismo durante miles de años. Pero ¿
cómo percibimos lo natural hoy, en un mundo dominado por la tecnología? ¿Cómo
debemos interpretar el ámbar, ahora que la materia es cada vez más virtual, procesable y
generativa? ¿Dónde deberíamos buscar su singularidad: en su estructura, sus
procesos químicos y físicos, o quizás en la historia narrada por el artista?
El tema "Magia de la Materia" busca incitar a los artistas a reflexionar sobre la relación contemporánea
con el material, a explorar creativamente estas cualidades únicas —esta magia de la materia—, a
experimentar en la intersección de la artesanía, el arte y la tecnología, donde el ámbar puede convertirse
no tanto en una materia prima terminada como en un campo de investigación, un material abierto a la deconstrucción
y la transformación, a dialogar con el metal, la luz, el sonido, la forma paramétrica o
la lógica algorítmica.
La magia del ámbar puede revelarse en respuesta al tacto, la temperatura y el movimiento; en combinaciones
con materiales sintéticos; en formas que utilizan impresión 3D, fotogrametría, IA o
realidad aumentada.
"Magia de la Materia" también cuestiona la propia definición de material: ¿puede ser luz? ¿
Sombra? ¿Sonido? ¿Datos? ¿Intención? ¿Debe el ámbar funcionar como un elemento estable o
puede convertirse en un módulo, un componente efímero, el punto de partida de un proceso
que cambia con el tiempo?
Fomentamos exploraciones formales y conceptuales audaces, explorando la esencia
de la estructura, la descomposición, la conexión y la transformación, rompiendo las jerarquías clásicas entre
lo natural y lo tecnológico, lo blando y lo duro, lo duradero y lo efímero, y redefiniendo
la percepción tradicional de la joyería.
Buscamos diseños que no solo adornen, sino que también comuniquen, registren y transformen.
En los que el significado surge entre la materia y la humanidad: en la experiencia, el gesto y
la relación. Revelan la magia contemporánea del ámbar y su potencial futuro.
Reglamento disponible en: